RAFAEL LLOPIS (1933 - ? )

RAFAEL LLOPIS PARET

No sabemos mucho sobre Rafael Llopis. El misterioso erudito en literatura fantástica que introdujo a H.P. Lovecraft al mundo castellano. Lo sabemos psiquiatra hijo de psiquiatra, madrileño y nacido en 1933, que estudió en la Complutense y que en los años sesenta vivió en Ginebra. No es mucho más lo que una búsqueda en wikipedia nos da. Como encabezamiento un raro retrato suyo a mediados de los años setenta.

Lo primero que leí de él fue "El cuento de terror y el instinto de la muerte" que formó parte de ese maravilloso libro "Literatura Fantástica" (Ediciones Siruela, Madrid. 1985) que reproducía en letra impresa el ciclo de conferencias en torno al tema titular, organizado por la citada editorial y la Universidad Internacional Menendez y Pelayo, en Sevilla en 1984. Mencionaré que Borges e Italo Calvino también participaron, para que se hagan una idea del evento.

Bueno, despues de eso me volví a topar con Llopis al leer otro libro, Los Mitos de Cthulhu (Alianza Editorial, Novena Edición, Madrid. 1985) a finales de los ochentas. Este libro que, según Alberto Santos, "revolucionó la visión del terror en España" ya es todo un clásico para los aficionados de literatura fantástica y de terror en nuestro idioma. Con sus 536 páginas, que el buen doctor tuvo a bien seleccionar, anotar y sobretodo sabiamente prologar durante sus primeras 44 ( los interesados pueden leerlo aquí) . Cuando hace veinte años vine a Suecia, mi ejemplar fue de los pocos libros que cupo en mi equipaje y ha soportado bien las décadas y las relecturas.

Sólo el mencionado tomo y su antología universal de cuentos de terror dividida en tres volúmenes (también editada por alianza Editorial) han sido reimpresos. El resto de sus labores están ya envueltos por el aura del culto y la rareza sólo pudiendo ser encontrados tras las puertas, de acaso, misteriosos anticuarios y no fué hasta que la alephica internet los acercó a mí.

La primera edición de "Cuentos de Terror (Antología de textos completos)" había aparecido previamente bajo el sello de Editorial Taurus en 1963, en un sólo bello volumen de tapa dura y 606 páginas adornadas con las extrañas ilustraciones del clásico Antoine Johannot y el más contemporaneo Rafael Munot, exclusivas de esta hoy muy rara edición que me costó tanto conseguir.

Luego me he hecho de otra rara avis (hallada en un anticuario de Puerto Rico) : "Historia natural de los cuentos de miedo" (Ediciones Jucar, Madrid, 1974). Con 422 páginas donde como a un Dante se nos guía por todos y cada uno de los circulos de la historia de este género literario.

Créo que es justo, a quien corresponda, copiar seguidamente el índice de este importante libro para tener una idea de su sistema y contenido, hasta ahora inedito en internet:

1. Introducción epistemológica.
2. Razón ,ciencia y arte.
3. El romanticismo.
4. Antes del romanticismo.
5. Los castillos y los muertos.
6. La novela gótica.
7. El romanticismo alemán.
8. Los alemanes.
9. El romanticismo francés.
10. Cazotte y Sade.
11. Los franceses.
12. El satanismo francés.
13. El romanticismo español.
14. Odisea de la novela en España.
15. La moraleja.
16. Los españoles.
17. Goya y el arte popular.
18. El romanticismo norteamericano.
19. Los norteamericanos.
20. Edgar Allan Poe y la sintesis I.
21. Edgar Allan Poe y la sintesis II.
22. Inglaterra victoriana.
23. El realismo burgués.
24. El cuento de miedo realista.
25. Le Fanú y la ghost story.
26. Filosofía y cuento de miedo.
27. Muerte y renacimiento del gótico.
28. Los victorianos.
29. Drácula I.
30. Drácula II.
31. M. R. James o el apogéo del fantasma.
32. La decadencia del fantasma.
33. La mutación del cuento de miedo.
34. Los arquetipos.
35. Arthur Machen.
36. Blackwood o la fascinación.
37. El amargo y otros mutantes.
38. Lovecraft o el extraño (1, Biografía).
39. Lovecraft o el extraño (2, Contradicciones).
40. Ciclos literarios de Lovecraft.
41. Los Mitos de Cthulhu.
42. Del heroismo al onirismo.
43. Lord Dunsany o el bardo irlandés.
44. Del onirismo al heroismo.
45. Relatos verídicos y detectives de lo oculto.
46. Cosas, monstruos y humor de patíbulo.
47. Weird tales.
48. Magia negra.
49. Le fantastique.
50. Terror francés del siglo XX.
51. Los belgas.
52. Panorama español del siglo XX.
53. Cultos, ocultos e incultos.
54. Periféricos y marginales.
55. Jóvenes y aficionados.
56. Literatura fantástica sudamericana.
57. Los sudamericanos.
58. Otros paises.
59. Último avatar del gótico.
60. Orígenes de la ciencia-ficción.
61. El apogeo de la ciencia-ficción.
62. La ciencia-ficción terrorífica.
63. Recapitulación final.
64. Perspectivas para el futuro.

Apéndices:

1. Cine de terror.
2. Comics de terror.
3. Música terrorífica.
4. El juego.

Y bueno, que falta aun en los estantes de la Biblioteca de Guelyland, es "El novísimo Algazife o Libro de las Postrimerias" (Editorial Hiperión, Madrid. 1980). Entonces, la aventura continúa.

Difícil dar con el paradero actual de Rafael Llopis. He consultado con diversos blogeros que sabían de su existencia mas no así de su "whereabout". Aunque alguien lo sospechó, no inverosimilmente, en Francia. Hasta se me ocurrió buscarlo en facebook y le escribí a un homonimo con cierta esperanza. Este me contesaría luego que el no era quien yo buscaba pero sabía de quien se trataba y lo sospechaba muerto. La wikipedia no confirma su deceso. Entonces, no se sabe...

MANUAL DE ZOOLOGIA FANTASTICA

El primer libro que leí de Borges lo descubrí buscando fotos de jaguares. Cuando lo que debía estar haciendo esa mañana en la Biblioteca Municipal de Magdalena en Lima, en el cada vez más lejano año de 1982, era estudiar.

Los ficheros eran esos bellos y complejos muebles de madera donde en santa trinidad intelectual de autor, título y tema, los datos de un mismo libro se podian encontrar bajo tres busquedas distintas. Zoología era por aquel entonces una de mis palabras favoritas y de las preferidas si uno se iba a la biblioteca y acababa en plan safari de jaguares. La ficha de vieja cartulina , escrita a máquina, me dió la clave en el último profundísimo cajón. La copié y lo pedí.

Me dieron a cambio esa linda, y tan cara hoy, primera edición del Fondo de Cultura Económica (Breviarios, 125) en tela y papel de biblia impresa en 1957. Me senté en una de las mesotas de la sala de lectura y al abrir el librito y empezar a leer el prólogo me me dí con la sorpresa de que en sus primeras lineas Borges mencionaba a los benditos jaguares. Con semejante bienvenida me hundí en la lectura y entré al mundo de Borges del que, como el personaje de "La puerta en el muro" de Wells, no he vuelto a salir jamás.

Una especie de bestiario literario, el pequeño libro (10.5 x 17 cm.) de 159 páginas e ilustrado con extraños dibujos , nos presenta en textos, que generalmente no pasan del par de páginas, seres animados por las más diversas fantasías literarias y mitológicas del alephico atlas borgesiano.

Ya no he podido olvidar el A Bao A Qu, el Simurg, o a los Animales de los espejos.

Yo sólo poseo un ejemplar de la humilde tercera reimpresión de 1980 que sin embargo posee para mi un valor muy especial.

Mi ejemplar

Recuerdo que cuando lo vi en la libreria de la Universidad Católica, corrí a donde mi viejo a pedirle dinero para comprarla. Recuerdo que el día anterior él me había negado la plata para comprarme algo mucho más banal, pero cuando le dije lo de este libro, me dió la suma requerida inmediatamente. Y partí feliz, pensando en la selectividad que aplicaba mi padre a la hora gastar plata en mi y que las cosas no valen sólo por su precio monetario . Recuerdo lo contento que me puse por tener un padre así y se que esa alegría tambíen sigue viva aunque el ya no.

Han pasado los años (26? 27?) y en este momento tengo a mi lado, ya un poco amarillento, el querido ejemplar, regalado por el querido padre a su querido hijo. Se que él muchas veces me compraba los libros por que él mismo los quería y le gustaban. Pero nunca se los compraba sinó que lo hacía para mí. Cualquier día se aparecía en mi cuarto y me preguntaba "Qué tienes para leer?" Luego los conversariamos con un café, un cigarrillo o unas humitas.

Hay cosas que nunca cambiarán y hay cosas que nunca deberían cambiar.

CUANDO ALGO ACABA

Cuando algo acaba, busco a la señorita Vida y le pregunto:

-Bueno. Y ahora qué?

Y ella me responde

-Sabes que Miguelito? No tengo la menor idea.

Y es como estar desnudo bajo la ducha sin saber que el agua que te va a caer vendra heladísima, como la quieres o te quemara la piel de la cara, de lo puro caliente.

Aunque la mayor parte del tiempo saben lo que pasa?

Qué no viene nada y te la tienes que pasar esperando sin saber por qué o para cuándo.

William Z Snyder's Book Promo

Call me Patron of the Arts or Maecenas, but I don't think YouTube is reaaally big enough. For this classy act the spotlight of Guelyland is what you need. And, what you got. Now, go and get them Thail... i mean tiger!

"Big O", says: "I like!"

HARRISON FORD

If I have to name my favorite actor and only one second to answer, that would be: Harrison Ford. Today he turns 68. Here, some wisdom and quotations from The Man himself.

"I'm like old shoes. I've never been hip. I think the reason I'm still here is that i was never enough in fashion that I had to be replaced by something new."

"Being happy is something you have to learn. I often surprise myself saying "Wow this is it. I guess I'm happy, Igot a home I love. A career I love. I'm even feeling more and moreat peace with myself. If there's something else to happiness, let me know. I'm ambitious for that too."

"Whoever had the bright idea of putting Indiana Jones in a leather jacket and a fedora in the jungle ought to be dragged into the street and shot"

"The third time you say a thing it sounds like a lie."

"When I started, the studio producer told me, Kid you have no future in the business. I say Why?. He said, When Tony curtis first walked onscreen carrying a bag of groceries I took a look at him and said THAT'S a movie star! I said Weren't you supposed to say, That's a grocery delivery boy?"

"I never wanted to be the boss"

"I think I did have a reputation for being grumpy. I have opinions. I have an independent vision. I am a purposeful person. But on a daily basis. I think i'm other than grumpy. I think it is a case where I am coming to do business and not there just to be flattered and cajoled and used."

"I'm an assistent storyteller. It's like being a waiter or a gasstation attendant, but I'm waiting on six million people a week, if I'm lucky."

"As a conscientious objector during the Vietnam war I confused them so badly that they never took action on my petition. My conscientious objection wasn't based on a history of religious affiliation, which made it difficult at the time. I remembered Paul Tillich's phrase, "If you have trouble with the word God, take whatever is central or most meaningfull to your life and call that God". I always had trouble with the notion of God in a stand-up form. So I developed a thesis and took the biblical injuction to love the neighbor as thyself as the central and most meaningful thing in my life. I combined it all and typed for days and sent it off and never heard a word. Never got it called in."

"I don't use any particular method. I'm from the lets pretend school of acting."

"The loss of anonimity is something that nobody can prepare you for. When it happened, I recognized that I'd lost one of the most valuable things in life. to this day, i'm not all that happy about it."

"I choosed to be an actor because I was a failure in all other fields."

INTO THE WILD

"There is a pleasure in the pathless woods;

There is a rapture on the lonely shore;

There is society, where none intrudes,

By the deep sea, and music in its roar;

I love not man the less, but Nature more..."

- Lord Byron

Into the Wild (Sean Penn, 2007) is a geographic and psychological journey. An essential road movie, a trek with freedom for north star. The story of a solo adventurer sharing the last remains of his love for fellow humans all the way. A movie not afraid to preach the love for the man as an individual, instead then society, not without some mysanthropy. The voyager of a fugitive running away from hypocrisy, false security, materialism and even his own name. At the same time an homage to the giant beauty of America and his wilderness and marginal roads, as seen from the perspective of a young man that wanna see it with his own naked eyes, just as we wanna see the person we love. Even if he is always is gonna be "followed" far above by jet trails he will continue to his utopical Alaska, his end of the planet, his destiny. Our lone heroe is a monk of the road, a sort of Kwai Chang Cane who's philosophy was taken not from budhism but from Jack London, Tolstoi, Pasternak and Thoreau. A younger Allie Fox (The Mosquito Coast) pushed away by the false values of his parents to that utopical blank spot in the map up away in Alaska. A big dreamer with no less then one similarity to the idealistic main character from Motorcycle Diaries, but with a little, little, bit of kind madness like the other Alaska lover Timothy Treadwell (Grizzly Man). He will let pass love and friendship leaving his mark people that will learn to love him and try to keep him on the safer side of the track.

You will love the guy, the story, the dialogues, the characters, the landscapes, the songs, the quotations, the friendship, the innocent sincerity. You will take the journey as well. But, unlike our dear Alexander Supertramp, you will be thinking about it after the movie ends.

LOOK! IS... OR?

“Todos tenemos un doble que vive en las antípodas.

Pero encontrarlo es muy difícil porque los dobles

tienden siempre en efectuar el movimiento contrario”.

Doblaje. J.R. Ribeyro

A bit like not so perfect drawings, there is something fishy with the people portraited here. That's because they are not whom they appear to be. Just impersonators. I remember one anecdote that tells how, long time ago, there was one Chaplin lookalike contest and the real one got the second place.

I gonna leave the names to you. If you don't see the resemblance better leave them unlabeled because they don't deserve it, and if you see it ...well, there's no need, then.

KENNEDY AND LINCOLN AMAZING COINCIDENCES? I DON'T THINK SO

This one goes as an answer to my friend Alberto "El Cuy". And of course to all of you that were amazed by these coincidences and really not so coincidences.

First the "evidence" en español:

and here in english:

In Guelyland we love Marilyn Monroe and even if we got really many books about her we don't need to check them to find out that she died in 1962 (august, 5th) and Kennedy was shot in november of 1963. My ex was a Kennedy expert and thanks to her I remember that Oswald went from a book depository to a movie theater, for movies you know? Lincoln secretaries? John G. Nicolay and John Hay not Kennedy, no sir! Another lie/"mistake"John Wilkes Booth the Lincoln murderer was born in 1838 not in 1839.

So if you ever were mystified by this mistery this is your chance to turn on the light and see it clearly. I live you this link here and this other one here that spare me the whole explanation.

Pastoral

Un pequeño experimento con la cámara la primavera pasada.

A little experiment with the camera, last spring.

WALTZ WITH BASHIR

War is a too short word. It should be longer. It should be uglier. It should give us a better picture of what it really means. I don't know what porcentage of people in the history of humanity has been in one. But until now, and I live in neutral Sweden, I've never been there. Waltz with Bashir (Ari Folman,Israel, 2008) throw me in the middle of one.

Animation can be a way to make you feel surreal against the real. But here, for me, here , it work the other way around. It's trip. A freaky bad one.

A recurrent nightmare about the war in Lebanon is told by a friend of our protagonist. Then he realices that his memory has been blocked and doesn't remember a think about his participation in the cruel episode. And he was there as well. So, he goes to his old comrades and dig, and dig, until he remembers in an awaking ending the details of the infamous massacre of Sabra and Shatila during september 1,982 in Lebannon.

It's animation but is a documentary. And, while we are watching it, we realice that is not about flags, ideals or sides but about humanity and stoping the things while we can and that the best time for it is always now. Somehow all wars are the same. Death, pain, abuse, fear. And then, it doesn't matter the time or the place. It could be anytime, anywhere. It is anytime, anywhere. And we, the humanity, the cherry on the top of the evolution (or the creation if you prefer) are the judge, the executor, and the offer. Because we are only killing ourselves and no one else but ourselves.

You were right Tito (my bro, not the dictator).

I give you the beginning of the movie. You take care of the rest.

SUNNY SUMMER, A BEACH, A GIRL AND...NOOOO!!!

Exploitation movie posters about monsters that wait under the water have a weakness for bikini girls. Great White (Enzo Castellari, 1981).

Alligator (Lewis Teague,1980)

Piranha (Joe Dante, 1978)

Kraken: Tentacles of Death (Tybor Takács, 2006)

(Cirio H. Santiago, 1987)

Piranha Part Two: The Spawnning (1981) This is a James Cameron movie!

Not even the sand is safe anymore. Blood Beach (Jeffrey Bloom, 1980)

And, since we are not sexist at Guelyland, we went to deeper waters to get you a poster with a male victim (a gondolier, for you romantic girls) from Sharks in Venice (Danny Lerner, 2008)